我听一位朋友说他曾见过一位从业数年的摄影师。衣着名牌留着络腮胡须,后脑勺扎了一尺长的小辫子,手持高档数码相机口操南方普通话。这个打扮让朋友眼前一亮,心想这位说不定是台湾来的数码摄影大师使我的朋友肃然起敬。再看布光两盏大影灯一左一右一看就感到是台式大平光。开拍之际,呼来喝去生怕顾客与摄影助理听不清,气氛不够,嘴里还念念有词强调与顾客互动拍了一阵胜利结束了战斗。 大师边喝饮料边吐着烟圈,我朋友斗胆凑上前去想把近来学习中搞不清楚的问题请教一二。请问大师您的布光为什么只用平光不拍拍侧光、单光、多光呢7 摄影师斜着眼回答了一句你是要考考我吗?我朋友连忙说不敢,不敢! 只是本人求知心切请您谅解。摄影师晃了晃脑袋脑后的小辫一甩,口若悬河谈起来了:我拍数码片少说也有七八年啦!用大平光是拿手好戏。简单说大平光的特点一是把拍摄对象表现的一览无遗没有看不清楚的地方;二是曝光过点可以把肤色表现的洁白无瑕:三是曝光差点使片子层次丰富令人遐想;四是拍片的成功率几乎100 % ;五是不需用那进口测光表在顾客脸上晃来晃去,浪费时间影响情绪;六是顾客欢喜老板满意。朋友又问在摄影术语里常听行家说高调、低调色温高低等是什么意思啊?摄影师喝了口饮料吸了口烟闭上双眼稍停片刻。然后猛睁双眼大声急吼你这问题提的好,色温高就是在拍年青女士时棚内要多打开几盏影灯,要放些节奏快的音响将顾客清绪调动起来进行拍片,那么拍出来的片子就是高调。反过来也可以放慢节奏深沉的曲子拍出来就是低调,还有什么问题你尽管大胆的提,朋友听了以后啼笑皆非只能说受益匪浅了。听了朋友讲的故事感觉到这位衣冠楚楚的大师,不仅是言过其实而且不懂装懂故弄玄虚,有忽悠别人之嫌这不能不说是搞摄影的一种悲哀。
其实摄影是用光造型的一门艺术。在运用光造型过程中自然光、影灯、相机的使用必须按其自身的规律操作也就是科学性。比如不对焦就按下快门肯定就照不出清晰的照片;不懂色温就不知道怎样正确选择数码相机的白平衡使拍的片子能反映出自然美丽的色调。这些摄影的基础知识和技能无疑是一名摄影师应当具备的基本素质。只有不断努力学习.进取才能适应社会发展的需要。靠着一知半解似是而非的词汇夸夸其谈到处’忽悠一定不是一位聪明的摄影师。 摄影除了清楚顾客的要求及拍摄类型之外在布光、机位拍摄角度等方面都要根据顾客的外型条件、化妆情况的不同而随之变化。比如对于圆胖脸型者拍正面,不宜使用大平光拍摄时机位也不宜太低;对于瘦矮型不宜用单光、硬光进行拍摄机位不宜过高等等。必须与化妆、后期设计互相沟通配合。在拍摄时取景构图应当把主体拍得尽量完整一些,因为数码摄影的构图并不是出片的最终构图,在这一点上与传统胶片拍摄取景有所不同。所以要给后期设计一个发挥的空间,不然水平再高的后期也不能弥补其缺欠。摄影师对于所拍片子一定要做到胸有成竹不要把问题留给下一道工序。
作为后期设计是产品的最终工序关系到片子的质量优劣,其任务是把拍摄的片子借助一定的模板、资料揉合起来按着片子的特点加入时尚或经典的元素,进行创意。意在更加突出表现人物的特征环境的气氛甚至时空的推移等等使之成为一套赏心悦目的佳作。在实际工作中要不断地归纳、总结各种类型的片子,去粗取精优选数套风格相对不同的系列照片以后设计的效率也会大为提高。经常与门市、化妆、摄影交流适时地进行改进完善片子会越做越好得到市场及顾客认可。 总而言之门市、化妆、摄影后期设计四位一体相互配合不断学习总结就会加速影楼数码化的历史进程。 |